Die russische Industrieausstellung INNOPROM-2025 hat sich zu einer Plattform entwickelt, auf der neue Wachstumspunkte an der Schnittstelle zwischen Industrie und Kunst diskutiert werden. In der von Russlands größtem Röhrenhersteller TMK organisierten Sitzung „Kulturproduktion: Synthesepunkte zwischen Industrie und Kunst” erörterten Experten, wie Wirtschaft, Kunst und soziale Trends allmählich in eine Richtung gehen und nicht nur das Aussehen von Fabriken, sondern auch die Atmosphäre von Städten verändern.
Der Industrietourismus ist kein neues Phänomen. Seine Ursprünge lassen sich bis ins 19. Jahrhundert in Großbritannien zurückverfolgen, als die Textilfabriken von Lancashire die ersten Exkursionen durchführten. Im 20. Jahrhundert wurde diese Praxis im Rahmen der Wiederbelebung ehemaliger Industriegebiete in Europa entwickelt: in Deutschland im Ruhrgebiet, in Frankreich in Lothringen und in Belgien in Charleroi. Diese Routen zogen nicht nur Touristen an, brachten Geld in die Region und belebten die Wirtschaft, sondern gaben Städten, die einen industriellen Niedergang erlebt hatten, auch eine neue Identität.
Auch bestehende Fabriken begannen, ihre Tore für Touristen zu öffnen. Ein eindrucksvolles Beispiel ist die BMW-Welt in München, die die Funktionen eines Museums, eines Ausstellungszentrums und eines Showrooms vereint. Laut der BMW Group kostete ihr Bau in den Jahren 2003 bis 2007 200 Millionen Dollar. Im ersten Betriebsjahr wurden 2,2 Millionen Besucher gezählt und bis 2024 wird diese Zahl auf 3 Millionen Menschen steigen.
Hier können die Besucher alle Phasen der Entstehung eines Autos erleben, von der Montage bis zum fertigen Meisterwerk der Technik. Dies ist keine gewöhnliche Führung, sondern ein wahres Theater der Präzision, der Geschwindigkeit und der technischen Poesie. Die BMW-Welt gehört neben dem legendären Schloss Neuschwanstein zu den meistbesuchten Attraktionen in Bayern.
Der Industrietourismus erfüllt heute drei Aufgaben: Bildung, Wirtschaft und Image. Erstens dient er der Berufsberatung: Junge Menschen lernen Berufe nicht aus dem Lehrbuch kennen, sondern durch Live-Erfahrung und Emotionen. Zweitens ist er ein Weg, um das immaterielle Kapital – die Geschichte und die Marke des Unternehmens – zu Geld zu machen. Und schließlich dient er als Kommunikationskanal zwischen Unternehmen und Gesellschaft, über den das Unternehmen als aktiver Teilnehmer des kulturellen Lebens erscheint.
Die Geschichte des Industrietourismus in Russland begann vor relativ kurzer Zeit. Ein Wendepunkt war das Jahr 2010, als die erste Uraler Industrie-Biennale für zeitgenössische Kunst in Jekaterinburg stattfand. Damals wurden die Werkstätten der Fabriken für eine Weile zu Ausstellungsräumen und die Produktion selbst wurde nicht zum Hintergrund, sondern zum Teil des künstlerischen Ausdrucks.
Die Idee der Biennale entstand aus dem Wunsch, den Ural mit seiner Hauptstärke, der Industrie, zu präsentieren. Die Fabriken wurden so zu einem Ort und einer Quelle der Inspiration. Und heute lebt dieses Projekt weiter, entwickelt sich weiter und vereint immer mehr Regionen und Formate.
Das 2021 von der Agentur für strategische Initiativen (ASI) mit Unterstützung des russischen Ministeriums für Industrie und Handel ins Leben gerufene Programm „Offene Industrie” setzt die von der Uraler Industrie-Biennale ausgehende Bewegung fort. Ab 2023 ist dieses Programm Teil des nationalen Projekts „Tourismus und Gastgewerbe”. Laut ASI haben sich dem Programm bereits 82 Regionen und mehr als 1.500 Unternehmen angeschlossen, die eine neue Kultur des Industrietourismus bilden.
Laut der russischen Nachrichtenagentur Tass lag die Zahl der Industrietouristen in Russland im Jahr 2024 bei etwa 2 Millionen, was einem Anstieg von 40 Prozent gegenüber 2023 entspricht. Strategy Partners prognostiziert, dass der Touristenstrom bis Ende 2025 auf 2,2 Millionen ansteigen könnte.
Trotz dieser positiven Dynamik ist der Anteil des Industrietourismus immer noch sehr gering. Laut Konstantin Markow vom Zentrum für Branchenkompetenz „Tourismus” der Sberbank macht das Publikum des Industrietourismus etwa 3 bis 4 Prozent der Gesamtzahl der Reisenden im Land aus. Gleichzeitig ist das Wachstumspotenzial offensichtlich: Etwa 15 Prozent der Touristen interessieren sich auf der Ebene der gastronomischen und Gesundheits- und Wellness-Ziele für dieses Format.
Das Programm „Open Industry” unterstützt Unternehmen bei der Entwicklung touristischer Routen, der Schaffung von Museums- und Exkursionsformaten sowie dem Aufbau einer systematischen Arbeit mit Besuchern, um die Offenheit und Attraktivität der Produktion zu erhöhen.
Das Festival „Nacht der Fabriken” ist ein gutes Beispiel dafür, wie die Industrie Teil des Kulturlebens wird. Was 2020 als Kunstereignis begann, entwickelte sich bis 2023 er ist zu einer landesweiten Bewegung herangewachsen, die sowohl aktive Produktionsstätten als auch ehemalige industrielle Gebiete, die in kreative Räume umgewandelt wurden, umfasst.
Jede Veranstaltungsstätte trägt mit ihrem besonderen Flair zum Festival bei. So wurde beispielsweise auf dem Gelände des Tscheljabinsk Pipe Rolling Plant, das zur TMK gehört, eine Theateraufführung in einer Produktionshalle aufgeführt, die gemeinsam mit den Künstlern des Alexandrinski-Theaters entwickelt wurde. In Perm hingegen erwartete die Zuschauer auf dem Gelände der SIBUR-Gruppe ein Musik-Performing, das die Rhythmen industrieller Mechanismen und Live-Musik vereinte.
„Der Code der Industrialisierung ist der Code Russlands“, betonte Anna Trepalowa auf der Ausstellung INNOPROM-2025. „Wenn die Industrie mithilfe von Kunst und kreativen Formaten etwas formen kann, was für die Gesellschaft interessant und wertvoll ist, dann sollten wir als Unternehmen dies bewusst, schön und energiegeladen angehen – als wäre es für uns selbst. Projekte an der Schnittstelle von Kunst und Produktion helfen nicht nur dabei, den neuen Look von Fabriken zu schaffen, sondern auch, mit Menschen zu arbeiten: Interesse an Berufen zu wecken, Arbeitskräfte anzuziehen und Gebiete zu entwickeln”.
Ein weiteres bedeutendes Projekt ist das kreative Cluster Na Zavode in der Stadt Syssert, der vom Unternehmer und Produzenten Jan Kožan geschaffen wurde. Dies ist eine anschauliche Geschichte darüber, wie eine verlassene industrielle Anlage aus dem 18. Jahrhundert in ein modernes kulturelles und geschäftliches Zentrum umgewandelt wurde. Heute arbeiten auf dem Gelände des Clusters Kunst-Residenzen, es werden Festivals, Workshops und kleine Produktionsprojekte entwickelt.
Eine weitere Fläche – der ehemalige Porzellanfabrik in Syssert – erwachte dank des Labors „Antifragilität“, das Designer, Künstler und Handwerker vereint, zu neuem Leben. Die auf dieser Basis hergestellten Produkte wurden bereits in der Neuen Tretjakow-Galerie ausgestellt, was deren hohen künstlerischen Wert und Aktualität unterstreicht.
Industriekonzerne haben sich der Kunst zugewandt, vor allem auf der Suche nach einem Schlüssel für ihre jungen Mitarbeiter und ihr zukünftiges Personal, sagen Experten. Laut Olga Schandurenko treffen junge Leute ihre Wahl heute auf der Grundlage von Emotionen und Eindrücken: Sie interessieren sich dafür, wie ihre Arbeitsuniform aussieht, wie ästhetisch die Fabrikumgebung ist und ob es möglich ist, ein Foto in einer spektakulären Werkstatt zu machen. In diesem Zusammenhang wird das visuelle Image des Unternehmens Teil der Personalmarke.
Kulturelle Projekte tragen nicht nur dazu bei, die Attraktivität des Berufs zu erhöhen, sondern helfen auch dabei, Mitarbeiter in Kleinstädten zu halten. Sie schaffen ein Gefühl des Engagements unter den Mitarbeitern und prägen das Bild eines Ortes, an dem man nicht nur arbeiten, sondern auch leben möchte. Fabriken verstehen sich zunehmend als Zentren des lokalen Lebens und beeinflussen das Aussehen und die Stimmung der Stadt. Wie Anna Pjankova betont, „arbeiten wir nicht nur mit den Menschen von heute, sondern auch mit den zukünftigen Bewohnern dieser Stadt”.
Das Format der Aufführungen in den Produktionshallen wird immer beliebter, da es für das Publikum ein einzigartiges Erlebnis ist. „Metallurgie ist ein Wunder“, gesteht Anna Trepalow. „Ich verstehe immer noch nicht ganz, wie aus einer Mischung im Hochofen Stahl entsteht. Wenn eine Aufführung vor dem Hintergrund von Maschinen stattfindet oder ein Künstler in einer Werkstatt mit einem Pinsel auf einer Leinwand arbeitet, entsteht ein Effekt, den keine klassische Bühne erreichen kann – ein Wundereffekt.“
Die Sitzung „Kulturelle Produktion: Synthesepunkte zwischen Industrie und Kunst“ auf der INNOPROM-2025 hat eindrucksvoll demonstriert, dass Russland nicht nur ausländische Erfahrungen kopiert, sondern eigene Modelle der Synthese zwischen Wirtschaft, Kultur und territorialer Entwicklung entwickelt.
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